Логин:  
Пароль:
Регистрация  Забыли пароль?  Войти через OpenID
Объявления Статьи Информационные каталоги Магазины Глоссарий Форум

Подписаться на объявления:

rss twitter email
Выпросы и ответы

Мой статус:

 Предприниматель
 Топ-менеджер
 Менеджер среднего звена
 Специалист
 Исполнитель
 Безработный
 Студент
 Пенсионер

результаты

Последний день Помпеи

Для сюжета картины «Последний день Помпеи» был выбран особый, неслыханный ранее в практике живописи классицизма. Вместо подвига одного героя, который совершает свой подвиг, окруженный восхищенными зрителями, Брюллов выбрал страшное бедствие, постигшее множество людей.

Извержение вулкана Везувий, произошедшее в 79 году н.э., стерло с лица земли два древних города – Геркуланум и Помпеи, но в памяти веков остался только один из них, и во многом именно благодаря картине художника Брюллова. В потоках лавы и под руинами домов, засыпанными пеплом, оказались погребены несколько тысяч жителей. Спустя столетия Помпеи были частично откопаны, и посетивший город-призрак художник решил воскресить черты минувшего.

…Вот городская окраина. На узкой, сжатой зданиями улице в страхе мечется толпа, но толпа не безумная: каждый стремится помочь ближнему, спасти его. Главного героя здесь нет и быть не может, ведь общая беда уравняла всех, а благородство души возвело в ранг героя каждого…

Таким, хотя и сильно идеализированным, в русской исторической живописи впервые появился народ. По сути, Брюллов лишь воплотил на холсте общие веяния, настроения общества той поры. Народ уже присутствовал в искусстве. Он стал героем бытовых картин Венецианова, литературных произведений Пушкина, да после «грозы 12-го года» о народе говорили все! И Брюллов возвел жанр исторической живописи до современного уровня знаний и представлений о прошлом. На то же направлена и кропотливая работа по восстановлению внешнего облика города и его жителей – позировали для картины итальянцы.

Романтические герои литературных и живописных произведений Байрона, Пушкина, Делакруа объединены с героями картины Брюллова схожестью трагической судьбы, хотя в последнем случае рок и неотвратимая гибель более ощутимы.

На первоначальных эскизах картины можно заметить фигуру мародера, который снимает драгоценности с погибшей женщины, но в итоговом варианте художник убрал ее. А на первом плане оказались несколько групп, и каждая олицетворяет собой великодушие. Явно отрицательные герои не должны были нарушить возвышенно-трагического строя картины, зло представлено лишь дикой, бессмысленной жестокостью природы.

Герои Брюллова – воплощение красоты, как физической, так и нравственной. И это красота роднит их с традиционной для классицизма героической идеализацией. Вместе с тем заметно и присущее романтизму стремление изображать исключительные натуры в исключительной ситуации.

Эстетика романтизма подвигла Брюллова найти идеальное начало персонажей не в героических деяниях, а в личных чувствах, присущих человеку. Потому на картине персонажи сгруппированы по семьям, внутри которых для любви, верности, великодушию и долгу всегда есть место. Для классицизма характерен иной принцип группирования второстепенных персонажей: они одинаково реагировали на подвиг. А вот в романтизме как раз нравственная ценность человеческих чувств является той силой, что способна противостоять любому злу.

Здесь и совершенно лишние в классицистической картине детали, как детские фигуры. И они не безгласные статисты на материнских руках, они – жертвы общей трагедии. И только один из них, самый младший, младенец, спокоен в привычных материнских объятиях и протягивает свои ручки к красивой птице… все другие дети в ужасе…

В позиционном центре картины - прижавшийся к уже мертвой матери златокудрый мальчик. Мать его в ярко-желтой столе с шарфом стала колористическим центром полотна. Именно эта группа – погибшая мать с живым ребенком, резко противопоставившая жизнь и смерть, раскрывает глубинный замысел Брюллова. Так изобразить центр картины ни один классицист себе бы не позволил.

Но Брюллов также постарался раздвинуть строгие рамки, показав действия не только на переднем плане, но и в глубине картины, в глубине улицы. И здесь его смелый замысел споткнулся о традиционные правила. Найдя новые изобразительные средства, художник словно испугался своего смелого шага и остановился. Вследствие чего появляется чувство, что он словно балансирует на грани, то делая рывок в сторону романтизма, то оглядываясь на уже устаревшие каноны классицизма. Так, при множестве героев переднего плана, сохранена фронтальность изображения и замкнутость композиции, деление ее на три плана в глубину, и групповое разнесение действующих лиц. Да и реакция людей на происходящее довольно однообразна, никакого индивидуально-психологического разнообразия. Динамика показана условно, с помощью поз и жестов.

Колористическое решение картины еще больше проявляет двойственные методы Брюллова. Современников поразило новаторство, выразившееся в сложнейшей передаче двойного освещения – трагедию Помпей освещают пламя вулкана и зловещая вспышка молнии. И это в то время, когда художники традиционно применяли в качестве освещения картин нейтральный рассеянный дневной свет. Действительно смелое решение.

Но еще большая дерзость замысла заключена в резкой контрастности этих источников света: испепеляющие горячие красные лучи извержения в глубине картины против космически холодных зеленовато-голубых на переднем плане. Это была почти невыполнимая задача, но Брюллов с присущей решительностью добивался ее воплощения. Различные яркие рефлексы – резкие контрасты света и тени, отблески молний смело «разбросаны» по лицам, телам и одеждам людей.

Успех «Последнего дня Помпеи» в художественных и общественных кругах России определился романтической идейностью и живописной смелостью. Брюллов отринул классицистическую специфику, отказавшись от отвлеченной романтической идеальности. Чрезвычайно одаренный как колорист, он поражал современников своей насыщенной и звучной живописью, очень активной в цвете. Яркая и декоративная, она стала настоящим откровением, особенно на фоне академичных, тусклых полотен других академистов-классицистов.

Добавлено: 12 мая 2011

Статьи раздела

Военные фильмы. Яркие и трагичные картины истории

Одними из популярнейших фильмов, особенно в мае месяце, являются киноленты, связанные с военной (боевой) тематикой.

Уникальные женские сумки

Тенденции моды на сегодняшний день превосходят все человеческие понимания. Оно и понятно, ведь женщина всегда хочет выглядеть уникально, причем, это относится практически к каждой женщине.

Урал и его музеи

Урал является настоящим кладезем для любого человека – художник пишет здесь прекрасные пейзажи, поэт и писатель делают свои лучшие литературные творения, любители путешествовать познают для себя новую природу, экстремалы и любители острых ощущений, совершают сплавы – Урал, это лучшее место для любого человека.

История телевизора

Кто бы мог подумать, что идея передачи изображения на большие расстояния существовала уже достаточно долгое время. Вспомните сами, как во многих сказках смотря в зеркало или блюдечко, персонажи могли получать изображения с разных концов царства.

Тайны прошлого в настоящем

Те, кто часто приобретает недвижимость за границей, не в больших и крупных городах, а в глубинке, взять например ту же Германию, Швецию или Италию, где достаточно много людей продают свою недвижимость за чертами городов, чтобы перебраться поближе к крупным городским центрам, могут заметить, что после предыдущих хозяев остается куча всякого барахла, среди которого не редко удается отыскать поистине уникальные экспонаты.

Ювелиры Российской империи

Во второй половине XIX века произошел расцвет искусства в России. Одним из приоритетных направлений в искусстве этого периода был ювелирный. Следует отметить, что ювелирное дело пережило насыщенную тысячелетнюю историю.

О коллекционировании фотоаппаратов

Коллекционирование различной техники все стремительнее набирает темпы, причем коллекционируют абсолютно все, начиная от телевизоров и радиоприемников, и оканчивая видеокамерами. Однако стоит отметить, что наиболее развитым видом коллекционирования техники, является коллекционирование фотоаппаратов.

Русские осветительные приборы

Наиболее ранние из дошедших до нас образцов художественно оформленных русских осветительных приборов датируются XII веком. Для этого времени наиболее характерны хоросы-паникадила, представляющие собой сложную конструкцию, смонтированную из шестидесяти трех отдельных частей.

История фарфора

История фарфора уходит своими корнями в Древний Китай. Тогда именно эта страна славилась своими изящными изделиями, пользующимися популярностью во всем мире. Впервые о таком стекле заговорили в 602 году.

Привлекатальность антиквариата

Чем же нас, на сегодняшний день, так привлекает антиквариат? Ответом на этот вопрос могут послужить как минимум несколько причин.

 
 
© Sobirau.Ru